domingo, 28 de diciembre de 2008

Battlestar Galactica - SegundaTemporada


Creo que me he enamorado de esta serie y no hay vuelta atrás. Su capítulo piloto (la mini-serie) me llamó bastante la atención pese a que no me convenciera en exceso y su primera temporada ya me dejó con muy buen sabor de boca pero esta segunda parte definitivamente es la prueba que necesitaba para auto convencerme de que estamos ante uno de los mejores sci-fi que se han hecho en los últimos años.

(Aviso-Spoilers)

Esta segunda temporada es el reflejo de cómo intentar no ser especialmente redundante en los contenidos y dar la talla en casi la totalidad de los capítulos. En esta ocasión no serán trece como en la primera sino que alcanzaremos la veintena, cifra que tampoco le ha sentado nada mal a la serie de Ronald D. Moore. Tal y como pensaba, la historia quiere a los personajes y eso se nota en el transcurrir de las tramas. Ya no son meras presentaciones lo que tendremos delante sino personajes que se dan a conocer en toda su amplitud para deleite del espectador que encontrará así un reclamo fuerte para seguir de cerca todo lo que envuelve a estos personajes principales. Afloran recuerdos dolorosos, se desatan pasiones, se percibe miedos y todo ello en un clima asfixiante debido a la guerra permanente con los Cylon.

La historia sigue donde lo dejó la primera temporada, es decir, buscando en Kobol algunos indicios para encontrar la Tierra. Para semejante labor se requerirá un quórum general entre toda la flota, cosa difícil dada la situación ya que los últimos acontecimientos no se prestan a ello. Esta segunda temporada juega además con diferentes arcos en su inicio dejando por un lado la misión de Kara en Caprica, por otro los entresijos varios de Galáctica y por último los acontecimientos que irán sucediendo en el resto de la flota, en especial en la nave Cloud 9. El hecho que haya diversos arcos abiertos e intercalados al comienzo dota a la serie de un dinamismo muy generoso que siempre viene bien cuando el espectador busca nuevos reclamos para seguir una serie de estas características. Pero si un momento de esta temporada es sin duda remarcable ese es el de Pegasus. La aparición de otra estrella de combate y de la dura Almirante Caine hará tambalear los cimientos de Galáctica y de los que en ella trabajan. La serie vuelve a brillar y lo hace con argumentos claros y contundentes y sin fuegos artificiales, es decir, va al grano en temas reales dentro de un envoltorio demasiado irreal. Luchas por el poder, decisiones políticas, morales o militares serán la máxima de la temporada y para cuando esos argumentos no estén en pantalla siempre quedarán los personajes y las escenas de acción, que vuelven a cumplir de sobras su cometido de entretenimiento. Los personajes me han ido conquistando poco a poco, con cautela, como previsto de antemano por los guionistas para poder perfilarlos a largo plazo. Era obvio que Kara Thrace o Lee Adama iban a explotar tarde o temprano erigiéndose como protagonistas pero resulta imposible esquivar la fuerza que traslada gran parte de la plantilla. Laura Roslin (grande Mary McDonnell) y Will Adama, como líderes, tendrán un papel destacado en esta temporada y se verán en situaciones altamente comprometidas que les obligarán a tomar decisiones complicadas y no siempre entendidas. Gaius Baltar tampoco se queda atrás y va dándole mayor relieve a su personaje, el cual sigue siendo hilarante y altivo pero extrañamente manipulable. Esa “manipulación” a la que está sometido será trascedente para el devenir de la temporada y abre nuevas posibilidades, quien sabe si acertadas. La amplitud de personajes también permite que el coronel Tigh, el teniente Helo, el capitán Tyrol y otros tantos tengan sus momentos para ir desarrollando sus pequeñas parcelas tan necesarias como cualquier otra y que son bienvenidas en un contexto que precisa de historias corales.

Si antes decía que había paso para venganzas, mafia o conflictos de poder, la mayor amenaza continúan siendo los cylon y como dice el eslogan de la serie, “tienen un plan”. Al principio era muy reticente a verlos como enemigos sanguinarios que buscan la extinción humana (de hecho ya te pueden mostrar pruebas que sigue sin parecerlo) pero su misterio y su extraño encuadre los hace enigmáticos. En esta segunda temporada también los conoceremos mejor y algunos datos van resultando reveladores, tanto que tengo miedo que les salga mal la jugada a los guionistas. Su numeración, su replicación, sus ideales o su concepto religioso llaman la atención sin duda y creo que es un acierto que exista un interés por desarrollarlos y hacerlos más exquisitos a ojos del espectador pero el riesgo es alto y quién sabe si la estrategia cuajará o no.

En cuanto a lo demás, la serie cumple con creces. Su ritmo es correcto en líneas generales y muy bueno cuando debe serlo, la música que en su primera temporada era mediocre aquí va cogiendo algo más de forma y los efectos y ambientación vuelven a estar a un nivel más que notable. Creo que ha Ronald D.Moore, que viene del mundo Star Trek, le ha salido un “bicho” fabuloso que si termina cuajando bien en su tercera temporada y cuarta (ultima de la serie) creo que habrá que ir situándola entre los puestos de élite en la ciencia-ficción de la historia dándole, de paso, su merecido homenaje a la historia original.

Salu2!

PD: Nos leemos en breve con la tercera temporada.

PD2: Repaso raws: Lluvia se sacrifica a favor de Kana; el clon es una bestia parda; preparación completa hacia el Lost Canvas. Las de la Jump nada hasta nuevo aviso.

jueves, 25 de diciembre de 2008

Felicitaciones navideñas y premios

Bueno, ante todo os quería felicitar la navidad, esa época del año que personalmente no puedo odiar por varias razones de peso y que como cada año vuelve a impregnar de un aire especial la sociedad esta en la que vivimos. Las comidas multiplican su cantidad o calidad sin saber muy bien porqué, los turrones y el mazapán se convierten en un vicio recurrente, aparecen las 12 uvas con peligrosas intenciones, la familia fuerza su reencuentro, el rey da su discursito leído y Raphael (sí, llamarse Rafael a secas hubiera sido demasiado para él) ha vuelto para ser top-ventas y clavarnos un especial de Nochebuena, que por suerte no vi. Es la época del consumismo feroz (algo que este año puede que venga bien a ciertos sectores mientras que otros se pondrán las botas como cada año), para el estudiante universitario es el periodo de calma que precede a la tempestad y para El Corte Inglés la de meter villancicos las 24 horas del día. Como los villancicos ya os los sabéis bien sabidos, os pongo a The Killers, que molan más.




Por otro lado, agradecer a los que me premiaron con el Premio Symbelmine y como es época de regalos gustosamente me ofrezco a daros el premio a:

"Y Gondor responderá..."

*Crónicas Ibéricas de Rafalet; *The Moonlight Shadow de Kururin; *La Torre del Nigromante de Eter; *Pennywise Blog de Pennywise; *World of mana de Mikel; *Art Bandeley de Key.

Pues nada, ya tenéis otro regalo aunque éste sea virtual. A vosotros y a todos los que os pasáis por este humilde blog os deseo unas buenas fiestas de Navidad.

Salu2!

PD: Hablando de consumismo… ayer vi a dos crías a ostias por un pack especial de High School Musical 3. Eso es espíritu navideño y no lo demás.

PD2: Y como cada 26 de Diciembre sesión cinéfila… ¿Qué será este año? ¿Australia? ¿The Spirit? ¿Ultimatum? Desde que se fueron los anillos las navidades no molan tanto...

martes, 23 de diciembre de 2008

Personajes míticos (6): Zelda - Ocarina of Time (2)

¿Os pensabais que había dejado de lado la sección más surrealista del blog? ¿De verdad pensabais que los homenajes a personajes de la historia del entretenimiento iban a cesar? La idea fue un poco loca pero ha tenido su aceptación así que continuo donde lo dejé con la última entrada, es decir, con los personajes del Ocarina of Time. En el ultimo post ya os di mi parecer sobre los 7 sabios de Hyrule pero ahora voy directamente a por los personajes principales: Link, Zelda, Navi, Gannondorf y Sheik. Vamos allá.

(CONTIENE SPOILERS)

LINK



Es el protagonista de la historia y eso ya suele ser indicativo de que no estamos ante un cualquiera. Es Link, el héroe del Tiempo y el elegido para salvar a Hyrule en tiempos oscuros, es el hyliano de ropas verdes, es la esperanza de una población amenazada, es el PROTA. Link es un personaje que siempre me ha convencido aunque nunca he entendido el hecho de su impersonalidad, el hecho de que no tenga diálogos y tienda a ser un cero a la izquierda. Es de imaginar que la gente de Nintendo anuló al personaje para darle al jugador un mayor grado de inmersión sobre el juego, llevando así las riendas de Link como si tú fueses él y pensaras por él. Sea como sea, empezamos siendo objeto de burla de los Koriri (malditos críos) por no tener un hada, a ser una bestia parda en poder mágico y con un arsenal de armas que ya quisieran los del Call of Duty. En el Ocarina of Time también podremos ver y jugar con las dos versiones de Link, el jovenzuelo y el adulto, hecho que permitía ampliar las opciones de jugabilidad del personaje. Quizás sea uno de los juegos de la saga que mejor sabe explotar a su protagonista y su diseño ha calado bien hasta el punto de repetir el mismo aunque mejorado para el Link (adulto) del Twilight Princess. En definitiva, sea de nuestra devoción o no, es Link y el tiempo ha hecho que sea insustituible para muchos de los seguidores de la saga.

NAVI

¿Y qué decir del ser vivo más terriblemente encantador de todo Hyrule? Navi será el hada que acompañará a Link en sus aventuras y es la cabeza pensante, por supuesto. Era autoritaria, muy decidida y siempre cooperaba si la situación lo precisaba pero seamos sinceros, era puñetera. Si te desviabas de la misión central ya estaba la cansina dándote avisos de forma permanente, si te topabas con algo la tía se volvía multicolor dependiendo del objeto o misterio y para colmo, el vocerío que se gastaba cuando te avisaba de algo. ¿Quién no recuerda los míticos: ¡¡Listen! ¡eh!! ? Eso sí, también reconozcamos que el bichejo resultaba útil, sobre todo en su funcionalidad de objetivo/mirilla para armas de largo alcance. Cuando Link finaliza su misión el hada se despide y adiós muy buenas. Han salido multitud de videos y fanarts sobre ella aunque la mayoría destacan su papel cansino y traumático con respecto a Link. Véase abajo dos ejemplos entre muchos de lo que digo:



ZELDA


La princesa a salvar. En el Ocarina consiguieron darle una mayor presencia tanto en su forma infantil como en su versión adulta lo que ayudó mucho a desquitarse de los tópicos de princesa capturada y de paso formarse una personalidad más definida. Era el objetivo de Ganondorf dado que era la princesa de Hyrule y poseedora de una de las partes del Triforce (el de la sabiduría) aunque esto no queda muy claro, por lo que tomarlo como una presuposición. Los Sheikah, siempre unida a la familia real, le enseñaron a controlar sus habilidades por lo que no es raro verla haciendo magia y similares. La tía, siete años después, se presenta como la séptima sabia (¡owned!) y le echará un cable a Link en los momentos cumbre. Su diseño adulto me gustó aunque después de ver a la Zelda del Twilight Princess ya no tengo otra princesa Zelda en la cabeza salvo esa. Uno de los grandes momentos del juego es al final cuando se despide de Link mientras toca la ocarina, los pelos de punta solo de ver la escena con la música de Kondo resonando. Uff, demasié


SHEIK


Probablemente el personaje que más gustó del juego entre el público. Era enigmático e imprevisible. Sus diálogos iban cargados de misticismo y sorpresa a partes iguales. Sus apariciones creaban expectativas al jugador consiguiendo aumentar el interés por la trama, el punto fuerte del Ocarina. Se revela como un superviviente de los Sheikah y nos irá dando instrucciones sobre nuevos destinos y nos enseñará con su arpa las ultimas melodías que aprenderemos con la ocarina. Basta decir que cada escena de Sheik y Link tocando la música de Kondo eran y son pequeños regalos para los ojos y oídos. Al final conoceremos su verdadera identidad, que no es otra que el alter ego de Zelda (¡segundo owned de la princesa!). Por cierto, jugar con Sheik en el Brawl me está poniendo muy tontorrón, no digo más por el momento.


GANONDORF


El malo maloso. Este es al mal lo que Link al bien. Es el líder de las Gerudo, pueblo que solo ve nacer a un varón cada 100 años por lo que es venerado por el pueblo como el Rey absoluto de los ladrones (sí, las Gerudo viven de mangar). Esto plantea la sugerente duda de la natalidad Gerudo. O se reproducen por obra y gracia del Triforce o Ganondorf tiene montado un harem que ríete tú… Idas de olla aparte, el líder Gerudo buscará un pacto con el rey para mantener la paz pero nada más lejos de la realidad ya que raptará a Zelda y se hará con el Triforce del Poder (tonto no es) estableciendo su dominio durante siete años desde el momento de la apertura del Reino Sagrado. Es junto con Link y Zelda uno de los personajes más recurrentes de la saga y no es para menos. En este Zelda mejoraron mucho su diseño e imponía respeto. ¿Quién no recuerda ese momento previo subiendo las escaleras infinitas (no se acababan nunca) del Castillo de Hyrule con los órganos sonando de fondo? Todo estaba preparado a lo grande para el enfrentamiento que decidiría el destino de Hyrule. Un gran villano sin duda aunque con su transformación en Ganon me entraran espasmos.

En fin, este ha sido mi particular homenaje a aquel maravilloso Zelda. Me sabe mal dejarme personajes como Gaebora, Epona o Malon pero los importantes más o menos han quedado definidos. Y como colofón final, el ending... (Aún me pondré sensiblón xD):



Salu2!

PD: Umm, quizás el próximo homenaje vaya hacia Yawara! de Urasawa…

PD2: Repaso tardío de raws- Buggy vuelve a las andadas; Konoha a la mierda (y eso que eran ninjas); numeración Espada aclarada; Shao castiga con su psy; Buen tomo 13 de Vagabond (Kohei era un animal pero un animal cool).