lunes, 12 de octubre de 2009

LOST - Cuarta Temporada


Señores y señoras, nueva entrada dedicada a LOST y en concreto a la cuarta temporada de la misma. Siguiendo un poco la dinámica de las anteriores, voy a dar una opinión general de lo que me ha parecido y luego otra a desbarrar sobre las incógnitas y dudas que a uno le van surgiendo. Aviso que se van a colar spoilers por todos los lados así que nunca leáis esto sin haberla visto. Dicho esto, vamos al ajo.

La cuarta temporada de Perdidos ha sido corta pero intensa. A diferencia de las otras tres, ésta se ha saldado con 14 episodios nada más (debido a la huelga de guionistas de entonces, imagino) pero eso no ha impedido en absoluto que se pueda disfrutar igual o más que las anteriores. Esta cuarta entrega se centra mayoritariamente en el carguero famoso y las consecuencias que se generan a su llegada a la isla. Con Naomi muerta, llegan cuatro integrantes más del barco: Dan Faraday, Charlotte Lewis, Miles y Frank Lapidus. Los losties entienden que son su salvación para salir de la isla pero no se les ve muy motivados para esa labor e incluso el mismo Faraday le deja caer a Jack que salvarles no es su objetivo prioritario. Por otro lado, el grupo inicial se ha separado oficialmente en dos: Locke dirige uno de ellos y el otro se ha quedado con Jack. Locke afirma que esa gente que ha llegado no los quiere salvar y de alguna manera sigue el aviso dejado por Charlie antes de morir donde recuerda que ese barco no es el de Penélope Widmore, mientras los demás se agarran a un clavo ardiendo y deciden confiar en los recién llegados. La acción de la serie, como ya es norma, irá moviéndose por diferentes escenarios abriendo dudas y resolviendo otras pero ni mucho menos será el carguero el único centro de atención. Hay tiempo para todo.

Si esta temporada me ha gustado por algo es por dos cosas: el montaje por un lado y por otro que los personajes aun sean capaces de sobrevivir a una trama que aspira a dejarles en un segundo plano. En el primer punto parece el más obvio. Espectacular es poco para definir lo bien que está montada esta temporada ya que como era de imaginarse, ya no íbamos a tener flashbacks sino que también deberíamos vérnoslas con flashforwards. El trabajo es arduo y exige lo máximo al espectador así que si ya considerábamos que esta serie era un reto de deducción considerable ahora lo es mucho más porque hay que ir uniendo piezas del puzzle. Un buen ejemplo de todo esto es el capitulo 4x07 (Ji Yeon) que juega con el montaje haciéndote creer cosas que no son. Lo mejor de todo esto es que el dolor de cabeza se convierte en placer si consigues encontrarle lógica algo que anteriormente no la tenía aunque siendo sincero, en esta cuarta casi surgen más incógnitas de las que quedan resueltas (esto lo dejo para el final de la entrada).

El segundo punto son los personajes. No me voy a detener en todos pero sí en algo que me ha sorprendido para bien: los personajes tienen mucho que decir y siguen siendo desarrollados y perfilados a pesar de los pesares, es decir, siguen siendo sujetos activos para con la historia y no pasivos que te la cuentan sin más. De los nuevos personajes que conoceremos parece claro que los que tienen papeletas para ser interesantes son Faraday, Charlotte y Miles ya que el pobre Frank se confirma como un mero chofer de toda esta tropa. Parece que están allí por Benjamín Linus y tiene sentido si vemos de quien es el carguero pero en el fondo no parecen ser la amenaza que nos anunciaba Locke, sí el resto del carguero ojo, pero no estos cuatro que parece que tienen allí otros menesteres. Faraday es un físico teorico, Charlotte una arqueóloga y Miles es un médium raro mientras que Frank es un piloto aeronáutico. El carguero es propiedad de Charles Widmore (padre de Penny) que casualmente está detrás de la isla desde hace mucho tiempo y parece que Linus le molesta lo suficiente como para eliminarlo. Charles Widmore desde luego parece otra de esas piezas angulares que irán cuadrando con el tiempo pero su guerra particular con Ben nos ha animado mucho esta temporada.

En cuanto al reparto original la serie mantiene a sus pesos pesados durante toda la temporada aunque es indudable que algunos pierden algo de fuelle en esta pero nada especialmente sangrante. Pierde peso Juliet (diosa forever), también Jack, Kate y Sawyer (más preocupados por triángulos y cuadrados amorosos que otra cosa), Claire (más perdida que nunca), Jin y Sun (no tienen un gran peso argumental salvo al final)…etc. Hugo, Sayid y Desmond mantienen su cupo y se ha respirado demasiada frialdad con lo hecho con Rousseau y Alex. Pero para que unos caigan otros tienen que crecer y como no podía ser de otra manera Ben y Locke son los que van a más. Que a Michael Emerson le hayan dado hace poco el Emmy a mejor actor secundario dramático no es algo al azar porque Ben es un personaje que no para de crecer temporada tras temporada y se nota a leguas que es un claro puntal de la serie, pero si hay un personaje que a nivel interpretativo siga dando mucho que hablar ese es John Locke. Ya no teníamos suficiente con el hombre de fe y el galán de la supervivencia sino que ahora le envuelve un aura mística que comienza a ser demasiado intrigante. Todo eso dota al personaje de más complejidad y quieras que no encandila con mucha más facilidad.

Tal y como suponía, la iniciativa Dharma tiene más estaciones y algunas ya son la repera de la molonidad. En esta se presentan tres más: la Hidra, la Tempestad y la Orquídea. La hidra ya estaba presentada pero se desvelan datos de interés sobre ella (osos polares). La Tempestad era una estación ofensiva realmente peligrosa porque podía gasear a media isla sin gran problema y que sin saber muy bien como Faraday y Charlotte desactivan. Y la Orquídea es la más molona pero también la más compleja porque nos metemos en el territorio farragoso del espacio-tiempo. Sigue siendo un misterio como puede haber algo así en un isla pero en esta serie ya te lo puedes esperar todo.
De la música de Giacchino poco que añadir que no dijera en entradas anteriores. Funciona, te conecta y transmite. No hace falta mucho más.


MISTERIOS WTF!

Como decía voy a soltar algunas de mis dudas a las que me faltan explicación para ver si tenéis las mismas o no xD:

1.¿Quién es Mathew Abbadon? Esta pregunta me recome por dentro y le he estado dando vueltas. Se intuye que pueda trabajar para Widmore pero es que sus apariciones son demasiado raras. Además, ¿por qué le dice a Locke en plena rehabilitación que se fuera de viaje para reencontrarse consigo mismo y que algún día se lo agradecería?

2. ¿Por qué Hurley habla con los muertos (Charlie, Eko…)? Está en un psiquiátrico, de acuerdo, pero ¿porque ve a estos y no a otros y encima le dan información?

3. ¿Qué clase de habilidad tiene Miles? ¿Por qué lleva esa aspiradora? ¿Es un caza-fantasmas y no lo sabíamos? ¿Y por qué Faraday está afligido y llora cuando ve por la tele al 815 de oceanic falso? ¿Y donde nació Charlotte? WTF!

4. Explicado ya el porqué de las ráfagas de Desmond, ¿qué pasa si no tienes una constante? ¿Y por qué Widmore tiene el diario de la Roca Negra? ¿Cuándo lo pilló?

5. ¿Por qué ha vuelto`Waaaaaalt´ alias Michael y alias nuevo Kevin Johnson si nadie le quería? ¿Por qué no podía morirse fuera de la isla? Lo cual enlaza bien con: ¿Por qué Ben y Widmore no podían matarse? ¿Es la isla la que somete eso a juicio?

6. ¿Por qué si mueves la isla apareces en el desierto tunecino? ¿Cómo es posible que Ben suelte al humo negro? ¿Es que lo controla de alguna manera?

7. ¿Por qué la cabaña de Jacob se mueve de sitio? ¿Y por qué Claire está ahí con él dejando a Aaron abandonado? ¿Y por qué Christian aparece en el hospital de Jack? ¿Y por qué el tal Horace le dice a Locke que Jacob le espera? ¿Quién es Jacob? Yo creo que quien conteste esto es el amo absoluto xD

8. ¿Por qué Richard sigue dando tan mal rollo? ¿Por qué atosiga a Locke cuando era un crío con 6 objetos y encima se enfada? ¿Por qué no envejece nada de nada? ARGH!!!


9. ¿Por qué Locke ha dejado la isla? ¿Y por qué se llama Jeremy Bentham? ¿Por qué tiene que ser él quien traiga de vuelta a los seis de Oceanic? ¿Quién se lo ha cargado? ¿Y qué hace exactamente la Orquídea y de donde saca ese potencial energético?

En fin, supongo que entre la quinta y la sexta los guionistas me aclararán estas dudas aunque Lindelof y Cuse ya dijeron que algunas cosas quedarían en el tintero así que… Sea como sea, esta cuarta temporada creo que tiene tantos alicientes como las anteriores y acaba mejor que empieza lo cual deja claro que la serie tiene una dinámica ascendente (salvo algún tropiezo por medio) y que sigue creando expectativas después de cuatro temporadas. En la quinta nos vemos de nuevo.

Salu2!

PD: La quinta en breve...

jueves, 8 de octubre de 2009

La guerra de los médicos televisivos (II)

Anatomía de Grey - 5º Temporada
(Algún spoiler)

"¿Durarán?"

Al principio cree esta entrada de los médicos televisivos para comparar las andanzas de House con las de los residentes del Seattle Grace pero como me pareció que el médico cabrón ganaba por goleada pensé que sería mejor dedicarle entradas exclusivas y no perder el tiempo en comparaciones. Sea como sea, este post se me quedaba cojo así que he decidido dedicarlo íntegramente a la quinta de Anatomia de Grey, que le tengo ganitas.

Anatomía de Grey ha llegado a un punto en que ya no se toma en serio. No, no se toma en serio. Ya no es ni la sombra de lo que fue en sus inicios pero Shonda Rhimes, su creadora para bien o para mal, lo sabe y ha decidido ir probando cosas con sus personajes para que hablemos de ellos y no de la pérdida de calidad que asola a la serie. Solo por ello podríamos entender cómo es posible que incorporando personajes nuevos apenas se vislumbren nuevas tramas o porqué da la extraña sensación de agotamiento generalizado en la gran mayoría de personajes habituales. Es verdad que Grey´s Anatomy nunca ha sido una serie que destacara por sus guiones fantabulosos ni por giros de esos que te dejan medio pasmado sino que su principal virtud es que te contaba como unos residentes médicos (en su mayoría) debían sobrevivir a un hospital. La primera temporada sentó las bases de ello y la segunda fue perfeccionando dichas bases alcanzando altas dosis de calidad y emotividad. Pero Anatomía de Grey no sobrevivió a la final season de la segunda temporada. Yo creo que todos, en mayor o menor medida, nos podíamos imaginar que iba a ser difícil superar ese nudo en la garganta que dejaba y así ha sido en mi caso. La tercera, la cuarta y la quinta temporada, a pesar de contar con algunos capítulos de gran peso no han sabido encontrar el rumbo de la estabilidad que necesitaba la serie en ese momento. En el caso concreto de la quinta y con la entrada de personajes como Owen Hunt o la Dra. Robbins e incluso con cameos como el de Mary McDonell la cosa transmitía buenas vibraciones pero no, es un fail como una casa. Desde que la serie entró en la dinámica Melrose Place de “vamos a liarnos todos con todos” los guionistas han entendido que un personaje en Anatomia de Grey siempre tiene que tener alguien con el que liarse e irse a la cama. Solo así podemos entender que a Callie Torres le quiten a Hahn para colarle a otra doctora lesbiana (aunque esta por lo menos es más guapa) o que a Cristina Yang le cambien a Burke por Owen. Mientras haya rotación habrá Anatomia de Grey. Luego tenemos a personajes que andan como almas en pena por la serie como George O´Malley, que pasó de ser un fijo a perderse no sabemos muy bien por donde o la misma Callie Torres, que tampoco saben qué hacer con ella. Luego tenemos al Jefe Richard y a la Dra. Bailey. El primero siempre se ha caracterizado por ser el mediador, el que debía mantener todo en orden…pues bien, en la quinta no, en la quinta se pone a jugar y a manipular a sus empleados. Y Bailey es de lo poco salvable, el único personaje que aun interactúa con los pacientes y se implica con ellos aunque tampoco está en su mejor momento. Podría seguir con los demás pero es que os encontrareis más de lo mismo…

"Nada hija, que te toca a tí cargar con el final de temporada"

Dentro de la mediocridad por la que se va tambaleando la serie hacían falta reclamos argumentales. Las relaciones personales estaban muy agotadas y había que impactar así que decidieron enfermar a Izzie Stevens. Hay episodios intensos y de gran lucidez y eso es innegable pero no me ha motivado el final. De alguna forma el fantasma de la segunda se avista sobre éste y se perciben similitudes. Izzie comenzaba a ser otro personaje titubeante pero Rhimes sabe del tirón de Katherine Heigl y volvió a ser el centro de atención para remediar el lio. Para no spoilear al máximo decir que el final queda abierto para que nos piquemos con la sexta temporada pero estoy dudando si pasar por el aro…

Sea como sea, yo le diría a Shonda Rhimes y al equipo de guionistas que vuelvan a cuando los casos médicos eran el eje de poder de esta serie. Si los personajes ya no hay por donde cogerlos por lo menos apiádense de nosotros y dennos grandes dosis melodramáticas como hacia la mítica Urgencias (ER). Meredith Grey y Derek Shepherd están acabados y el simple hecho de intentar entender esa relación crea traumas con secuela así que apuesten por los pacientes y sus historias. En esta quinta temporada ha habido alguno soberbio como el de la graduación de los universitarios. Impactante y demoledor que deja en evidencia a muchos otros capítulos infumables y que recuerda que ese debe ser el camino a seguir y no el de cebarse con los personajes hasta hacerlos insufribles. Ojalá haya suerte.

Salu2!

PD: Kate Walsh sí que supo pirarse a tiempo. ¡Crack!

PD2-shonen: Boa nos interrumpe el Smoker vs Luffy; Zetsu hace algo y salva a Sasucristo de los kages; Mashiro se lleva un ostión de WW (está desatao el crio); el emo de Midnight patea al pesao; Deuteros ownea a Kagaho y deja un recadito a Hades; Amamiya tiene un hollow interno; Kunieda también se une a Oga; Beth se desata y Raki capturado por la Organización; Tsubasa Chronicle se cierra con un epilogo emotivo pero tremendamente abierto (entrada futura, of course).

domingo, 4 de octubre de 2009

Eagle #5 – La Forja de un presidente


(Puede colarse algún spoiler)

Se acabó. Se acabó mi andadura con esta serie prácticamente un año después de haberla empezado (llegó como novedad al Saló del Manga de BCN de 2008) y no puedo estar más satisfecho de haberlo hecho. Tremenda serie y tremendo seinen que se posiciona como uno de los mejores que he tenido el placer de leer y no solo por su temática sino también por todo lo que un autor como Kaiji Kawaguchi consigue plasmar. Es un manga de los que no generan pasiones y de esos que puedes mirar por encima en una librería con recelo pensando si realmente será bueno o algo del montón. Yo me decanto por lo primero pero antes de entrar de lleno y hacer una valoración global voy a escribir algo sobre este quinto volumen que cierra la serie.

Este quinto tomo era el que iba a determinar la valoración global de la serie. Había miedo de qué pasaría y como pasaría pero la sucesión de acontecimientos simplemente te empuja a más y más. Es tremendo como un tocho que roza las 600 hojas consiga una vorágine que cuesta de soltar por mucho que quieras. El primer punto de parada es el del sindicato aeronáutico (el nombre es más largo xD) donde Kozlov y Ramal, como sus dirigentes, son el punto clave de los primeros capítulos. Al principio me estaba pareciendo un punto de parada algo innecesario por parte del autor pero luego vemos que no, que el plan de Yamaoka para con uno de los sindicatos más poderosos no eran líos y corruptelas del pasado sino el mensaje del que hace gala en los primeros tomos y una estrategia para dividir a unos afiliados de tendencia más bien republicana. La segunda parte del tomo se acerca a un tema fundamental y el mejor de largo del tomo: el racismo. Y sorprende como lo introduce porque rompe algo con lo que hasta ahora podíamos pensar de Ken Yamaoka y porque el debate es tan amplio que Kawaguchi lo potencia con la introducción de un personaje como Clooney, guardaespaldas personal del candidato demócrata. La acción, la incertidumbre y los homenajes se hacen por momentos con las riendas de un manga que en principio no tendría porque hacer gala de ellos pero lo gestiona perfectamente y lo convierte en algo absolutamente entretenido. Tanto es así que llega un punto donde el debate con Grant (el rival) es un mero trámite dentro del tomo precisamente debido a que los temas importantes o temas base ya estaban del todo expuestos previamente.

Y llegamos a una tercera parte, a la que podríamos llamar la resolutiva de toda la trama más personal. También me ha gustado bastante. Toda la historia de Takashi Jo, el tema Nicols o la del propio Yamaoka y demás historias acaba con cliffhanger inesperado de cierta relevancia. No me lo esperaba ni mucho menos así que solo me queda aplaudirlo. A grandes rasgos, este tomo 5 creo que da mucho más de lo que esperaba. Iba desconfiado porque sé que cerrar historias de estas a veces puede ser un muermo colosal pero no, me ha satisfecho totalmente. Si por saber sabremos hasta porqué se llama Eagle…

Puntos fuertes del manga. El primero y más evidente es hacer cercana una historia de estas características. Estamos ante un manga de política (o más bien de campaña política) y eso de entrada puede resultar un tostón. Si lo endulzas con buenos personajes y metes tramas paralelas a la política consigues algo como Eagle, una sucesión de géneros que seduce mucho mejor.

El segundo punto fuerte es sin duda el autor. Laborioso trabajo de documentación realizado por Kaiji Kawaguchi que nos narra una historia de ficción pero con un componente didáctico totalmente real. Además su trazo limpio a la hora de dibujar permite no solo un entendimiento general de lo que pasa sino que nos brinda con algún que otro escenario recreado de EEUU. Ej. La casa blanca, el capitolio, vista aérea de ciudades yankis…

El tercero es su ritmo narrativo. La serie tiene ritmo. Cuando me compré el tomo 1 eché en falta grandes momentos pero lo va solucionando con tomos sucesivos. Ya digo, pensar que una historia así tenga acontecimientos en todos sus capítulos era algo cuanto menos impensable.

Críticas al manga. Tengo dos. La primera de ellas gira en torno al idealismo feroz del protagonista. Kenneth Yamaoka ve el mundo como algo utópico y me repatea. A ver, su mensaje está claro y creo que no seriamos pocos los que seguiríamos a un líder con estas ideas. Pero Kawaguchi olvida puntualmente lo presionado que está un presidente de los EEUU por los grupos de poder para llevar a cabo leyes y reglamentos a favor del mundo ideal que aquí se plantea, véase el caso de la industria armamentística que ya son muchos los que dicen que controlan totalmente el Ministerio de Defensa. Está claro que un protagonista sin valores fuertes no tiene tanto tirón pero es que a veces parece más un personaje de shonen que otra cosa. Peca de irreal en algunos casos, vaya.

La segunda es que hay mucho personaje pero se echan en falta de mayor peso. En cada tomo nos encontramos personajes tremendamente bien construidos pero se volatilizan cuando acaban su función siendo el caso más sangrante el de Al Noah, que apenas tiene relevancia en este tomo final. Muy decepcionante también el personaje de Patricia Hampton que va cayendo y cayendo de una forma imparable.

Con esto solo me queda recomendároslo. No será el manga de vuestra vida y seguramente haya mejores en el mercado pero su narrativa bien construida y lo entretenida que es a todos los niveles lo convierten en un señor manga. Por otro lado no deja de ser curioso las analogías que existen con Obama pero no os quedéis con eso únicamente porque hay mucho más detrás de sus páginas. En el epilogo Mar Calpena habla de ambición creativa del autor para remarcar la seña de identidad de esta historia y creo que estoy de acuerdo. Es un manga especial que envejecerá bien más allá de sus irrisorias ventas. He dicho.

Salu2!

PD: Resumen de entradas: Tomo 1- Tomo 2-Tomo 3-Tomo 4- Tomo 5

PD2: A Barbablanca le cae bien Luffy y lo defenderá (ole y ole); la Mizukage también le quiere dar a Sasucristo (pobre chaval); Harribel traicionada por Aizen (hasta Aizen está cansado del rumbo del manga); no Fairy Tail last week; Kagaho aparece ante un Dohko tocado; Matsuri (diosa) sensei también ¿irá? a por Grigori; Himekawa y Kanzaki se unen a Oga para repartir tomatina.